首页 > 吐槽 > 正文

摘要:一名女大学生穿着汉服上街,却被误认为是和服。女孩被迫当场起飞。最终,她只能借同学的衣服穿上,再回学校。

唐代女式条纹连衣裙

宋高宗凤凰冠

一个女大学生在汉服上街,却被误认为是和服。女孩被迫当场起飞。最后,她只好借了一个同学的衣服换了身才回学校。

在网店搜索关键词“旗袍”,可以看到很多所谓的“超短旗袍”。中式旗袍向来以含蓄的方式展现女性之美汉服设计,“超短”破坏核心精神。

许多流行的古装剧完全脱离了历史,可以自由想象古装。例如武则天即位时,身穿一身绣有巨龙的通体亮黄色长袍。但实际上,武则天即位时,只能穿“上衣下裙”。上衣为黑色(黑透微红),下裙淡色(红透微黑),衣上必有十二章。,即十二种图形。而且,武则天自称武昭,认为自己在日月龙之上,不可能有龙占据他的全身。

每次看到这些新闻,西南交通大学人文学院副教授李仁飞都忍不住感叹:“我们曾经是衣裳之国,《春秋左传》说:中国有大礼,故名夏;有制服之美。,所谓华。难道现在精致的传统服饰文化被扭曲,甚至完全被淹没?”

古人为何尊紫色为高贵色,黄色又是如何成为王室色的?武则天和服装有哪些故事;大唐服饰如何引领中国服饰文化风尚;赵匡胤是“黄袍加身”,何乐而不为“长袍加身”身;霓裳翎羽中有羽……

2月20日起,李仁飞将在央视“百家讲坛”做“中国衣”讲座,向观众揭示中国传统服饰的文化内涵和历史变迁。相关书籍也将由中国青年出版社出版。日前,爱穿汉服教学生的李仁飞接受了中青报、中青在线记者专访。

黄帝:中国服装总设计师

早在2014年暑假,李仁非的系列讲座《燕瑛老师》就在“百校论坛”上播出,之后就有继续讲座的邀请。当时有两个选择,一个是先讲春秋关系,一个是讲中国传统服饰。李仁飞在这两个主题上都开设了相关课程。“和编舞商量后,我们都觉得中国人说‘衣食住行’,衣着第一,衣着那么重要,衣着对于传统文化的意义太大了。” 就这样,李仁飞开始了“中国衣”策划的讲座。

经过一年多的筹备,15集《中国衣裳》与观众见面。2月20日首播的第一集《第一次试穿衣服》讲述了衣服的由来。李仁非说:“中国服装的总设计师应该是黄帝。上下衣在今天似乎司空见惯,但先人把衣定成上下衣,倒是个绝妙的主意。《周易·二顺》中云:黄帝尧舜垂衣而治天下,覆盖万象。

李仁飞解释说,上身穿衣服下身穿裙子,首先是为了生活方便。黄帝时期,气候比现在更热。穿裙子更容易散热。祖先们以耕作为主要的农业来源。如果你穿裤子,污垢会粘在你的裤子上,如果你穿裙子,污垢会粘在你的小腿上,便于清洁。

设计了服装体系后,黄帝仍不满足,于是定义了服装的文化内涵——上衣对应天,下衣对应地。穿着这样的衣服,人们就生活在这个世界上。

李仁飞说,由于上衣对应天空,所以颜色与天空相同,所以用黑色,下裙对应地面,与大地颜色相同,所以颜色是黄色的。黄地很容易理解。为什么那天是黑色的?原来,古人认为,如果太阳或月亮出现,天空将不再是它的本色。所以,在月亮落山,太阳还没有出现的清晨抬头仰望天空,深邃的黑色透出一点点红色,就是黑色。

“所以,作为古人的世界观,古人把世界观放在了他们的身上。” 李仁飞说:“之后,无论是春秋的深衣,还是汉唐的衬裙,都只是上下衣的变形。可以说,黄帝的设计有影响了中华民族五千年的服饰。”

元代织棉上的凤凰

明代贵妇长裙

皇帝头戴王冠摇头,化历史为形

孔子曾经说过:“微管在中间,我把它送到左边。” 这句话除了将管仲定位为中华文明的守护神之外,也让我们看到了古人对衣着的重视;皇冠、领袖、徽章、花花公子……日常生活中使用的许多词,它们的起源也与服装有关;甚至现代管理中的许多词都与纺织有关,如经营、组织、机制、纪律和绩效。李仁飞说:“中国古代是礼仪之国,也是衣之国,所以很重视衣着,所以常以衣着为题。”

例如,一个领导者,领子与头脑相连,袖子与手臂相连。有心有手段的人,当然是很厉害的。但今天大多数人不知道的是,早期的领导人只指杰出的人,而不是领导人,因为古装在领导人的头上也有皇冠或头巾。因此,领袖一词从杰出人物升级为领袖,逐渐指代领袖,直到人们普遍头上不戴头饰——清代。

又如古代官员所戴的布带,两端垂下的部分称为“文带”,后来整条布带称为“文带”,所以戴君子带的人称为“文带”。一个绅士。” . 李仁飞说:“不要小看这条腰带,它有质量要求——要表现出尊重和自律(《白虎同义》),意思是谨慎、尊重、自律、自强。这就是古人风范的典型特征。”

服装是穿在身上的文化,但有时,因为现代人不了解文化,他们也会穿错衣服。李仁飞曾在一部古装剧中看到,皇帝头上的冠冕设计成上翘的,冠冕高悬在额头上方,“但历史上从未出现过这样的样式。”

李仁飞说,首先,古面板前低后高,寓意谦逊勤奋。第二汉服设计,面气要蒙住眼睛,叫瞎眼——什么都看不清楚。水清了就没有鱼;而免气还有一个很重要的作用,就是让皇帝坐直。一摇头,绵奇就会嘎嘎作响,失去尊严。“但在古装剧中,皇帝的头被甩了,看起来非常有活力和帅气,但历史也被改变了。”

再怎么创新,也要保持传统服装的灵魂

李仁飞告诉记者,服装美学主要有三个方向:与自然和谐、与社会和谐、与自我和谐;与自己的和谐分为与心的和谐和与身体的和谐。“西方讲究与身体的和谐,服装的设计更能体现性别的魅力,即男人更像男人,女人更像女人。这种简单明了的追求很容易赢得广泛认同。”中国传统服饰美学主要强调和心和谐,更追求与自然、社会的和谐,这需要对传统文化有一定的了解,才能深入体验。”

例如,如果只看中国古代女装的外观,很难理解同一行的诉求;其实,自汉唐以来,姑娘们就一直想把自己打扮成凤凰,因为凤凰是中国女人。图腾不仅是神鸟,还对应着最高贵的女人——女王。

在凤凰图腾的强烈心理暗示下,中国女性几千年来一直使用凤凰元素来打扮自己:女王头戴凤凰冠,其他女性佩戴接近凤凰形状的头饰;他们经常穿着带有垂直线条或形状的长裙。——模仿凤尾造型,如历史上著名的仙女裙、百褶裙、月花裙、凤尾裙等。

随着社会环境的变化,传统服装当然需要不断的创新和发展。李仁飞说:“不可能天天穿古装上班。骑自行车、坐地铁、开车都不方便”;我们目前的问题是设计师在模仿西方服装、传统服装和现代时尚方面做了很多工作。组合是不够的。

“但无论怎样组合和变化,都必须保留传统服装的灵魂。在充分理解传统服装的核心精神,分清本质和糟粕之后,才能进行创新。” 李仁飞说。

李仁飞在大学开设了通识课《中国传统服饰文化》,每次都坐满了。在课堂上穿着中国服装的李老师向学生们讲述了中国服装的悠久历史。他笑道:“穿这样的衣服,我的形象一点都没有掩埋。”

他经常告诉年轻人不要急于判断传统服装。如果您先了解一些传统文化,您的脑海中可能会有答案。如果经济允许,不妨准备一套中式服装,在特定场合穿,比如逛苏州园林,穿传统服饰。你可以融入境界,但穿着西装走进去就像在演穿越剧。”

猜你喜欢
发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注

评论信息